La historia que hacen ambos textos se relaciona con, y complementa, una que apareciera en el número 2 de RyC correspondiente a abril-junio de 2005 y se escribiera sobre la propia publicación que le dio albergue: “Una mirada contemporánea al diseño de Revolución y Cultura”, de Lisset López Tejeiro.1

Se trata, en el caso de Acosta y de León Díaz, de sendos textos testimoniales sobre tres números de esa revista que quedaron en el limbo y las causas que lo originaron. Así, además de recordar aquel «protonúmero» o especie de Número Cero de Pueblo y Cultura, que fuera antecedente inmediato de RyC y «que nunca circuló o ha desparecido sin dejar rastro», Acosta también rememora los sucesos acontecidos alrededor del número 39 de RyC —noviembre de 1975—, cuya circulación se redujo al mínimo. Sin duda la marca mayor de este escrito no se reduce a la historia de RyC, sino también a los juicios que se exponen sobre el supuesto colorido o la supuesta grisura de las décadas y los quinquenios. (Por supuesto, y cito: «cada cual habla[rá] de la fiesta según le fue en ella».) Y, por su parte, León Díaz hace mención a una entrega de 1996 cuyas peripecias en materia de impresión y poligrafía jamás alcanzaron la meta: es decir, el lector. (Yo sólo desearía tener ese número en mis manos. ¿Cómo? Dejo a la idea a la propia RyC de hoy.)

Más allá de la atención que llaman estos artículos, RyC atrae otras atenciones en esta entrega de abril-junio de 2006. Aparecen dos artículos que tienen como centro la danza. El uno, «Construcción de la protagonista en La Consagración de Primavera: los Ballets Rusos», de Nelly Rajaonarivello, conecta estos importantes movimientos de danzarios de la vanguardia con la novela de Alejo Carpentier; el otro, «Béjart: el presbïtero de la danza», de Ismael S. Albelo, donde su autor traza la trayectoria artística del destacado coreógrafo francés Maurice Béjart.

Asimismo, de José Francisco Buscaglia se lee un ensayo sobre las trampas, las simulaciones y las fugas en un clásico de la literatura de la colonia: Infortunios de Alonso Ramírez, Sigüenza y Góngora. Un poco más allá en el tiempo se ubica un pequeño texto que, sin embargo, señala una idea que no se puede perder de vista: la extraña independencia en tiempos de independencia americana, idea expuesta nada más y nada menos que en el análisis de dos documentos con la relación de ingredientes y otros materiales de dos comidas que le ofrecieron al Libertador.

Y mientras Israel Castellanos León le ofrece al lector un comentario sobre la pasada Novena Bienal Internacional de Arte de La Habana —enfocada en las dinámicas de la ciudad y la urbe, Amado del Pino continúa los suyos en torno a la escena teatral cubana, esta vez en aspectos poco atendidos por muchos en la crítica: la escenografía y el vestuario. Además, Jaime Sarusky reedita aquí una entrevista que le hiciera a Oscar Niemeyer en 1961.

Amén de los «Vistazos» de esta ocasión, con información sobre el acontecer cultural cubano más reciente, la sección «Espacio abierto» ofrece una reseña sobre Radiografía del ejercito Libertador. 1895-1898, del recientemente fallecido Francisco Pérez Guzmán; otra sobre la muestra personal de Flavio Garciandía, y una última sobre el trabajo artístico de Rigobero Mena y Carlos Alberto Fernández Montes de Oca, ambas presentadas en la mencionada Bienal de La Habana.

Ecce RyC, ni más ni menos, su color y otros complementarios.

* Revolución y Cultura, No. 2, Año 47, abril-junio de 2006. Directora: Luisa Campuzano.  ISSN 0864-1315.

¹ Es un ensayo que, como ya dije en otra ocasión y ahora repito, «recorre las formas, los estilos y la estética que distinguieron a la publicación por espacio de la década del 70, en la que, si bien una sombra gris se apoderaba del ambiente, los “hechos” descritos por Lissete muestran, sin embargo, la existencia de matices y los altos niveles de originalidad en el trabajo creativo y de diseño de aquella Revolución y Cultura ―este ensayo muy bien puede ser leído hoy a la luz de las transformaciones y renovaciones que desde el punto de vista del diseño han caracterizado a la revista, desde que su actual diseñador, Arturo Bustillo Solís, tomara las riendas de este trabajo a partir del número 1 del pasado año.»