Balada de los hombres que sueñan
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Balada de los hombres que sueñan,antología de narradores angolanos, organizada por Antonio Quino, fue una de las entregas que trajo la Colección Sur a la recién finalizada Feria del Libro, donde Angola fue el país homenajeado. Por primera vez, se dedicó este evento a un pueblo africano, creo que esto es ya de hecho importante, tanto para Cuba como para Angola, nación hermanada a la historia cubana, no solo por los lazos de colaboración militar que nos unieron hasta que alcanzaron su real independencia, sino también porque en nuestras raíces están presente elementos de su cultura milenaria, transmitida por los esclavos traídos de esas tierras durante la etapa colonial, y que, como es lógico dejaron su impronta en el quehacer social de la Isla.
La literatura angolana como tal, es poco conocida en nuestro ámbito, creo que este sería otro aspecto interesante a tener en cuenta, pues no hay un conocimiento previo de lo que se ha estado haciendo en esa latitud en los últimos tiempos. Por lo que los textos reunidos en este breve volumen, sentarían pauta para un acercamiento a esa literatura, así como para incentivar la búsqueda y el estudio de varios de los autores, que ya tienen una obra amplia, traducida incluso ─la de algunos traducidos─ a otras lenguas, lo que resalta su calidad.
Los textos de estos catorce autores, publicados entre 1980 y 2010, expresan la realidad, la conciencia colectiva, acogiendo las preferencias estéticas y temáticas de su país. El libro comienza con las voces de la “nueva generación”, grupo que comenzó el despertar de la literatura en la década de los ochenta; hasta los más nuevos, nacidos después de 1959, por lo que podemos contactar cómo se ha ido desarrollando este género en los últimos 30 años, no solo en su forma sino también en su contenido. El engranaje de su discurso, el uso de los recursos del lenguaje propios de la creación artística, hacen que cada cuento alcance singularidad, además de la riqueza de imágenes y símbolos presentados.
Aunque abordan algunos temas considerados constantes en la literatura universal, el tratamiento dado a los mismos llama la atención. Cabe destacar la defensa de sus costumbres y de su lengua mezclada, aparecen vocablos y frases que provienen de sus aborígenes con mayor destaque: el quimbundo y el umbundo, etnias que han intervenido mayormente en el quehacer cotidiano de Angola.
Encontraremos cómo la pérdida –por partida─ del padre en una familia hace un ciclo, es decir, que las acciones que este realizaba, son asumidas por el hijo mayor, y emprende el mismo rumbo de su progenitor (“El camino de mi padre”); también presenciamos cómo el miedo es capaz de transformar a las personas, que en situaciones de crueldad, aun conociendo que son pecados, no las enfrentan y huyen por temor al Kata, máxima autoridad de una localidad (“La muerte de Satito”); la crítica social en defensa de las lenguas nacionales y el desprecio por el casamiento con blancos a fin de lograr mejoras económicas y sociales (“Historias y memorias desancladas”) no podía omitirse en estos textos; así como la crítica al abuso del poder por funcionarios públicos, que alcanzan ciertos beneficios, gracias al puesto que ocupan (“Sandumingu –el nombre de un pequeño”). No faltan en ellos las pinceladas del gracejo popular y las referencias a la guerra, los horrores de esta, la sobrevivencia en situaciones extremas: la violación de una mujer, un hombre cercado en una trinchera entre otras.
Como señala Aquino, el compilador, en el prólogo:
Las narraciones suenan como la música cadenciosa, con un ritmo propio, en la conjunción de sueños masculinos universalizados, pero proyectados aquí por autores angolanos. No son baladas que nos remiten a los períodos medieval, clásico o moderno. Es la contemporaneidad que habla, ya que, en la globalidad, los cuentos convocan un cotidiano semejante a nuestro presente que “al mismo tiempo parecía tan distante (…) como un navío posado en la línea del horizonte”. (“El cuerpo en la percha”).
Esperamos que estas baladas alcancen el viento, para que sus melodías puedan ser escuchas en otras las latitudes.
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Francisco Blanco Hernández y Francisco Blanco Ávila
