Anna Karenina: un clásico de la cultura universal
Anna Karenina, de León Tolstoi, fue la obra con la cual el Teatro Estatal Académico Evgueni Vatjángov, de Moscú, con un gran despliegue de excelencia artístico-profesional, inauguró el XV Festival Internacional de Teatro de La Habana.
Dicha puesta en escena se acerca a la obra original concebida y llevada a la letra impresa por el genial escritor ruso, y al mismo tiempo, se aleja de ella. Al lector le parecerá una paradoja, pero, en la praxis dramatúrgica, no lo es.
La decimonónica Rusia zarista y feudal, ya desestructurada social y económicamente, se aprecia en el clima emocional que prevalece en el proscenio.
Por otra parte, en el tratamiento dramático se perciben —con meridiana claridad— los indicadores de un dilema ético-moral y una encrucijada afectivo-sentimental que sobrepasa las barreras impuestas por el dios Cronos.
La directora y coreógrafa Angélica Jolina, los diseñadores Marius Yavtsovkis, Yuozas Statkevicius y Tadas Valeyka y el elenco de actores y actrices que interpretaron esa versión teatral de Anna…, desempeñaron una función «clave» en lograr esa perspectiva actual del primigenio texto literario sin la mediatización del discurso verbal, solo del gestual, a través de acciones físicas, un diseño artístico mínimo, donde luces, vestuario y elementos escenográficos se incorporan —de forma coherente— a la narración, así como una impecable selección de la banda sonora.
La Lerman (Anna) se integra armónicamente a las magistrales actuaciones de Evgueni Kniazev (Karenin), Dmitri Solomikin (Vronsky), secundados por un colectivo actoral que se desdobla —con indiscutible profesionalidad— en los más disímiles personajes.
Ahora bien, esa función de lujo da la medida exacta y precisa de la noción estético-artística en la cual descansa la nonagenaria institución, que —sin duda alguna— ha estado a la vanguardia de la vida teatral moscovita.
Una vez finalizada la representación, los protagonistas de ese acontecimiento teatral establecieron un ameno diálogo con la prensa acreditada, en el Teatro Nacional de Cuba, donde tuvo lugar la gala de apertura del Festival…
Para Jolina, «la intuición es muy importante. Por lo tanto, no puedo explicar cómo nació y creció el proceso creativo. Hice lo mejor que sé hacer: expresar conceptos y sentimientos con el movimiento».
El director artístico de la compañía rusa, Rimas Túminas, destacó lo que representa para los actores y actrices asumir la inmensa responsabilidad que les proponía Jolina, pero —al final— «los hizo crecer artística, profesional, humana y espiritualmente».
Evgueni Kniazev estuvo de acuerdo con quienes estiman que el montaje de la versión de la novela, publicada por Tolstoi en 1877, implica el concepto de teatro total:
«En el escenario —señaló— me sorprendí con los movimientos coreográficos que me vi en la imperiosa necesidad de aprender. Ahora bien, cuando observo, desde un lateral, a mis colegas siento que estoy asistiendo a la mejor definición de un drama, en toda la extensión y vastedad del término».
Por último, los distinguidos visitantes del Teatro Estatal… dejaron constancia de lo que les aportara —desde todo punto de vista— su estancia en la mayor isla de las Antillas.
El director general, Kiril Krok, exteriorizó la emoción que experimentó al conocer que la puesta «tuvo lugar en un área perteneciente a la Plaza de la Revolución José Martí». En tanto, David Smelianki, director de la Agencia Estatal de Teatro, adjunta al Ministerio de Cultura de la nación euroasiática, esbozó algunos planes futuros:
«Tenemos que estabilizar, en la medida de nuestras posibilidades, un fluido intercambio entre la escena rusa y la cubana.
En cuanto al público, estoy convencido de que fue el mejor de los muchos que hemos tenido, porque es inteligente, culto, reflexivo y muy atento al mensaje que le transmite ese clásico de la cultura universal llevado a las tablas».
.jpg)
Francisco Blanco Hernández y Francisco Blanco Ávila
