En el cine cubano el Gabo tiene quien le escriba (I)
Vivir con el cine o sin el cine que le enseñó a ver en imágenes, es un dilema confesado por Gabriel García Márquez, que por su tremendo poder visual lo conceptúa como «el medio expresivo perfecto». Este Premio Nacional de Literatura ha tenido mayor número de hijos cinematográficos que los diecisiete concebidos por Aureliano Buendía en esa novela fundacional que es Cien años de soledad. A propósito de la celebración de la XX Feria Internacional del Libro de La Habana, recorramos ahora los vínculos del demiurgo de Aracataca con la cinematografía cubana.
El cineasta chileno Miguel Littin, luego de traducir a la pantalla la novela El recurso del método, de Alejo Carpentier, tentado por la literatura garciamarquiana, filmó en 1980 su versión del relato La viuda de Montiel, en coproducción entre compañías de México, Venezuela y el ICAIC. Littin vistió a Geraldine Chaplin con el luto de esa viuda, frágil, lacerada por la superstición, la única que no se sintió vengada por la muerte de don José Montiel. Por la parte cubana figuró en el reparto el actor Reynaldo Miravalles, mientras que en el equipo técnico tres créditos fundamentales correspondieron a profesionales nuestros: el editor Nelson Rodríguez, el sonidista Raúl García y el compositor Leo Brouwer.
Fue precisamente el notorio editor Nelson Rodríguez quien obtuvo el premio Coral en su categoría en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano por su labor en la coproducción colombiano-cubana Tiempo de morir (1985), realizada por Jorge Alí Triana. Era una nueva versión, dirigida previamente en televisión por el propio cineasta, del primer guión escrito expresamente por García Márquez para el cine, que señaló en 1965 el debut como realizador de Arturo Ripstein, quien aún hoy no descarta la posibilidad de retomarla con mayor fidelidad al espíritu original y menor aliento de Oeste.
Juan Sáyago regresa a su pueblo después de cumplir una condena por matar a Raúl Moscote. Vuelve a su pueblo y busca a Mariana, su novia, pero ella se ha cansado de esperarle. El sentimiento de venganza alimentado durante todos esos años por los hijos del muerto, que le acosan implacablemente y lo retan a duelo, obligarán a Sáyago a ceder a sus asedios, aunque se resiste a enfrentarse con el hijo mayor de su anterior víctima, y conducirán a un final en el que se refleja la violencia que ha caracterizado la vida en Colombia en las últimas décadas.
La participación cubana fue determinante en esta coproducción del ICAIC con Colombia, al abarcar, además: a los productores Santiago Llapur y Camilo Vives, el director de fotografía Mario García Joya, el compositor Leo Brouwer y el sonidista Raúl García en el equipo de realización. En el reparto intervinieron: el desaparecido Enrique Almirante como el alcalde y Reynaldo Miravalles en el personaje de Casildo.
Locaciones cubanas sirvieron como locación para dos de los seis filmes que conformaron la serie «Amores difíciles», sobre historias de García Márquez, coproducidas por TV Española e International Network Group con el auspicio de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano entre 1987 y 1988. En El verano de la señora Forbes, dirigido por el mexicano Jaime Humberto Hermosillo, una institutriz alemana, es contratada para cuidar a dos hijos de un matrimonio que emprende un viaje. Su temperamento autoritario y complejo y sus deseos reprimidos hacen de esta cinta una exploración a un mundo de sueños, fantasías y sorprendentes realidades. El productor Evelio Delgado, el editor Nelson Rodríguez, el compositor Sergio Vitier, el sonidista Carlos Fernández y los actores Francisco Gattorno y Roberto Perdomo figuraron en este fallido filme en representación del ICAIC.
Cartas del parque, el aporte de Tomás Gutiérrez Alea a esta serie, se inspiró en un pasaje de la novela El amor en los tiempos del cólera, trasladado por Titón y el guionista Eliseo Alberto Diego desde Cartagena de Indias a la ciudad de Matanzas en 1913. Narra la historia de dos jóvenes enamorados que solicitan los servicios de un escribano para comunicarse mediante las cartas que este redacta. Los sentimientos del escribano van a imponerse y terminará por prendarse de la joven.
Rodada en la ciudad de los puentes y sus alrededores, Cartas del parque sumó en el equipo al fotógrafo Mario García Joya, la editora Miriam Talavera, la desaparecida asistente de dirección Ana Rodríguez, la diseñadora de vestuario Miriam Dueñas, el compositor Gonzalo Rubalcaba y el sonidista Germinal Hernández, el escenógrafo Fernando Pérez O’Reilly mientras que Santiago Llapur asumió la responsabilidad de la producción por el ICAIC, como productora asociada. Protagonizada por el actor argentino Víctor Laplace como Pedro, el escritor y escribano público, le secundó un elenco íntegro de intérpretes cubanos: Ivonne López, Miguel Paneque, Mirtha Ibarra, Adolfo Llauradó, Elio Mesa, Paula Alí, Amelita Pita, Dagoberto Gaínza Elvira Valdés y Raúl Eguren, entre muchos otros. (Continuará)
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Francisco Blanco Hernández y Francisco Blanco Ávila
