Mario Vizcaíno Serrat: cazador cazado
El escritor y periodista Mario Vizcaíno Serrat (Pinar del Río, 1964) es el autor del libro de entrevistas Portarretratos a la deriva. Memorias y conversaciones, publicado por Ediciones Extramuros, donde establece un fluido diálogo «cara a cara» con intelectuales y artistas de la talla excepcional de Raquel Revuelta, Leonardo Padura, Polo Montañez (1955-2002), Fernando Pérez, Carlos Varela y Mirta Ibarra, entre otros/as no menos relevantes.
Licenciado en Periodismo por la Universidad de La Habana, se ha desempeñado como reportero cultural de la agencia internacional Prensa Latina, jefe de redacción y director de la nonagenaria revista Alma Mater.
Miembro activo de la Unión de Periodistas de Cuba (UPEC) colabora sistemáticamente con las revistas La Gaceta de Cuba, El Caimán Barbudo, Revolución y Cultura y La Jiribilla (digital).
En la actualidad, es reportero de Radio Progreso, la decana de las emisoras cubanas, donde compartimos responsabilidades laborales y nos une una sólida relación profesional y afectiva.
Cuando le solicité que me concediera una entrevista para la sección Diálogos del Portal CubaLiteraria, accedió de inmediato a mi petición, pero me recomendó: «lea primero mi libro Portarretratos a la deriva…, y luego conversamos». Así lo hice, y ahora pongo a la consideración del lector los resultados de ese fraternal encuentro.
¿Cuáles fueron los factores cognitivo-afectivo-espirituales que influyeron en su vocación hacia el ejercicio del periodismo cultural?
En mi caso, fue el periodismo cultural, en general, el que empezó a interesarme desde que estudiaba la carrera, en los años 80. Ignoro a ciencia cierta por qué me incliné desde jovencito hacia esa rama, pero me imagino que una de las razones haya sido mi vocación por la música, a través, primero, de la percusión, de la batería, que estudié en la Escuela de Arte de Pinar del Río, de donde provengo. Desde entonces he sido un consumidor de música casi a tiempo completo, por eso, al parecer, es una de las manifestaciones que más me han seducido como periodista. Y eso me ha ido acercando al resto de las expresiones artísticas, y por ende, a todo el periodismo cultural.
De los disímiles géneros periodísticos en los que ha incursionado con indiscutible profesionalidad, es obvio que la entrevista deviene uno de los predilectos por usted. ¿Podría explicar a qué se debe esa afición hacia un género que se caracteriza, precisamente, por ser —al igual que la crónica y el reportaje— uno de los más complejos en nuestra práctica profesional?
Quizás sea porque fue el primero que me llamó la atención cuando comenzaba la adolescencia y empecé a sentir un «algo» cuando veía a periodistas que con un micrófono, formulaban preguntas. Tal vez porque la entrevista es el género que permite indagar directamente con el responsable de un suceso, o de lo que sea. Me gusta entrevistar porque me permite polemizar abiertamente, aun cuando tenga que cuestionar o discrepar con la persona que tengo delante, cosa difícil, engorrosa, que solo se logra cuando respetas e intentas ejercer tu profesión.
Entre los interpelados con quienes estableciera un ameno e instructivo diálogo para que viera la luz de la publicidad el libro Portarretratos a la deriva… hay artistas e intelectuales cubanos que cultivan las más disímiles disciplinas humanísticas. Algunos de ellos se encuentran en el pináculo de la fama, y otros están relegados al olvido en el panorama cultural caribeño. ¿Podría reseñar los indicadores empleados para realizar dicha selección, muy bien balanceada, por cierto?
Se trata de una selección que consideró la calidad y el prestigio de cada entrevistado, mi admiración hacia ellos, y también, en algunos casos, la popularidad, el impacto en el público, pues lo periodístico debe tener en cuenta eso.
Cuando conversó con el maestro Fernando Pérez, Premio Nacional de Cine, le preguntó si es cierto que los filmes laureados de ese gigante de la cinematografía cubana contemporánea tratan de llegar, por la vía del audiovisual, a la esencia íntima del alma humana. ¿Acaso usted pretende explorar —a través de los recursos lingüísticos que le aporta la comunicación interpersonal— esa región relativamente poco conocida de la psiquis de la persona a quien interpela?
La personalidad del entrevistado es algo que me interesa tanto como su obra, sobre todo si es un personaje público. La gente quiere saber cómo es el artista a quién sigue, a quien escucha, o ve en el cine o la televisión. Ha sido así desde que existen personas públicas y consumidores, y seguirá siendo así, porque así es la naturaleza humana. El periodismo tiene que pensar en los seres humanos primero que todo, antes, incluso, que en los entrevistados. Eso de ir a una entrevista con la atención focalizada solo en el entrevistado, me parece anti-periodístico; de ahí esa especie de obsesión que tengo por hurgar en el carácter, la personalidad de los entrevistados, en sus gustos, su forma de ser, de pensar, de mirar la vida, a la vez que me interesa demostrar, cuando puedo, que la persona que tengo delante y que tal vez es un ídolo para miles de personas, es alguien como cualquier «hijo de vecino», alguien con los mismos problemas que él, o a veces con más y más complejos, aunque la gente no lo imagine. Y si puedo demostrar, mediante preguntas y descripciones, y con alguna provocación, que ese personaje no es como se vende públicamente, entonces mi satisfacción es mayor.
De las disímiles anécdotas, experiencias y vivencias registradas en su memoria, ¿podría relatar alguna que la haya dejado una huella indeleble en el intelecto y en el espíritu, preferentemente que esté en íntima relación con el proceso calificado por los antropólogos como «trabajo de campo», y por nosotros «diálogo cara a cara» con el/a entrevistado/a?
Claro que hay, pero esas que me pides que cuente son muy difíciles de contar aquí y ahora. Solo pudiera decirte que después de entrevistar a algunos personajes, cambié para bien, en unos casos, y para mal en otros, la idea que tenía de ellos. También puedo decirte que en Cuba, si desempeñas tu función como periodista, si ejerces tu opinión, más allá de las simpatías por determinado artista, o más allá de la amistad —si separas las simpatías o la amistad de la profesión— lo más probable es que lo que opines no les guste, y dejes de estar en lo mejor de su intimidad.
Gabriel García Márquez (1927-2014), Premio Nobel de Literatura, defendía el criterio de que «el periodismo es literatura con prisa». ¿Está de acuerdo con ese planteamiento sustentado en vida por el Gabo, o estima que forma parte del «realismo mágico latinoamericano», del cual esa relevante personalidad de las letras universales era uno de sus troncos fundacionales?
García Márquez estaba convencido de que el periodismo escrito es un género literario. Pero, como sabes, es un tema de constante discusión. Gastón Baquero 1 pensaba como Balzac: que si el periodismo no existiera, habría que no inventarlo. Por suerte, existen defensores como García Márquez y Hemingway, defensores brillantes, por cierto, que, además, demostraron con su ejemplo lo que defendían. El polaco Ryszard Kapuscinski, el llamado Reportero del siglo XX, tampoco subestimaba el periodismo. Yo, que apenas sé de eso, salvo que me encanta el periodismo, estoy de acuerdo, lógicamente, con García Márquez, Hemingway y Kapuscinski.
¿Algún consejo o recomendación a los bisoños escritores y recién graduados profesionales de la prensa que dan sus primeros pasos en los quehaceres literario y periodístico?
Que escuchen a quienes saben, que no crean que porque se graduaron ya conocen periodismo, pues lo difícil y que jamás termina comienza justamente cuando concluyen la carrera. Pero que tampoco hagan caso a todo el que lleva muchos años en la prensa cubana porque llevar muchos años en una profesión como la nuestra, no es siempre sinónimo de calidad.
Nota:
(1) Homenajeado en la sección Centenarios.
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Francisco Blanco Hernández y Francisco Blanco Ávila
