En privado con la Reina: homenaje a Celeste Mendoza
En privado con la Reina, de Jorge A. Fernández Mallea (Matanzas, 1971), es el título del estreno que —incluido en el proyecto estival Voces y Visiones— la compañía teatral Rita Montaner subiera a las tablas de la sala El Sótano, con puesta en escena del joven dramaturgo Jorge Mederos Reyes y dirección general del teatrólogo Fernando Quiñones Posada, quien dirige la cincuentenaria agrupación.
Fernández Mallea es un novel escritor y dramaturgo, a quien tuve el gusto de conocer —hace alrededor de tres años— en la sede capitalina de ese colectivo artístico, donde tuvo la inconmensurable gentileza de obsequiarme y dedicarme un ejemplar de la obra En privado con la Reina,1 laureada con el Premio David de Teatro 2012.
En aquel entonces, le prometí reseñarle su opera prima para la sección Retablos (hoy Miradas del Espectador), del Portal Cubaliteraria. Después de hacer una exhaustiva valoración crítica de dicha obra, finalicé invitando a los directores de las compañías teatrales a que llevaran a escena ese monólogo, focalizado en episodios de la leyenda profesional y personal, escrita por la Reina del Guaguancó (como era conocida en el medio artístico), que registra las luces y las sombras que signaran la controversial personalidad de esa figura imprescindible de la música popular cubana durante la pasada centuria. Y Mederos Reyes se hizo eco de la proposición formulada en esa reseña.
El papel protagónico del unipersonal En privado con la reina fue interpretado por la versátil actriz Margarita Placeres, quien le prestó cuerpo, mente y espíritu a la carismática artista, que hoy (no sabemos ni nos explicamos porqué), «duerme el sueño eterno en la rodilla de los dioses», al decir de los antiguos griegos.
En ese contexto dramatúrgico, Margarita Placeres, quien se introduce —con inteligencia y emoción digna del más cálido elogio— en la piel y el alma de Celeste Mendoza, regresa luego de varios años de injusto olvido y es recibida por un grupo de periodistas en el apartamento donde discurre la existencia cotidiana de La Reina del Guaguancó; coyuntura que aprovecha para dar una última entrevista y esclarecer ciertos aspectos de su vida artística y personal, que han sido tergiversados por el público y la prensa.
Por otra parte, habría que destacar las dotes histriónicas que caracterizan a la protagonista de esa puesta, la eficaz utilización de los recursos técnico-interpretativos, adquiridos no solo en la academia, sino también mediante el contacto directo con los fieles amantes del buen teatro, del lenguaje dramatúrgico (verbal y gestual), el uso exacto y preciso de las palabras malsonantes que solía emplear Celeste Mendoza en el entorno socio-familiar, su relación con los orishas (santos), a quienes alababa cuando las cosas se le facilitaban de acuerdo con los sueños que alimentara su fecunda imaginación, o insultaba con vocablos soeces cuando cualquier tipo de dificultad obstruía el camino que se había trazado, o interfería con los planes por ella concebidos para llevarlos a la práctica.
En dicha obra, se funden en cálido abrazo música, baile, nostalgia y pinceladas humorísticas; factores que, al combinarse desde una óptica eminentemente estético-artística, devuelve a sus fieles admiradores la nítida imagen de esa ilustre representante de la escena cubana de todas las épocas y todos los tiempos.
Margarita Placeres sorteó con éxito indiscutible los desafíos de diversa índole que debe enfrentar un artista que acepte la responsabilidad de llevar al escenario uno de los géneros dramatúrgicos más difíciles de interpretar: el monólogo, ya que en este caso le exige a la protagonista no solo excelencia profesional, sino también conocimientos de la ciencia del espíritu para mantener la atención y el interés del auditorio, amén de dominar el clima emocional de los espectadores. La actirz logró todo eso y mucho más, sin tener que apelar a la sobreactuación, porque —al encarnar a Celeste Mendoza— el espíritu de la Reina del Guaguancó llenó de música, luz y color esa acogedora sala.
Me agradaría finalizar con una cita del laureado escritor y dramaturgo Gerardo Fulleda León, Premio Nacional de Teatro, en sus notas al programa:
«Margarita Placeres no es Celeste [Mendoza], pero hace suya la caracterización [psicológica] de ese [complejo] personaje con todas las armas de su repertorio como actriz de una fecunda trayectoria […]». En su desempeño artístico, prevalecen la integralidad (actúa, canta, baila), « […] la entrega, la creatividad y ese patetismo singular del que dota su accionar escénico, y que tanto agradecemos. No es Celeste, pero esa Celeste suya, [comparada] con la real, será la que [evocaremos] a partir de ahora [y para siempre]».
Nota
1.Reseñada en esta sección.
Editado por: Dino Allende
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Francisco Blanco Hernández y Francisco Blanco Ávila
