Del Decamerón
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Del Decamerón, de Giovanni Boccaccio, con versión de la dramaturga Lilian Dujarric, es el título que la agrupación Teatro Gaviota llevará a las tablas de la capitalina sala El Sótano para beneplácito de los amantes del buen teatro.
Giovanni Boccaccio (1313-1375) es, junto a Dante Alighieri (1265-1321) y Francesco Petrarca (1304-1374), uno de los precursores del renacimiento italiano, referente teórico-conceptual del humanismo en las Ciencias y en el Arte (en sus más disímiles manifestaciones), a escala universal.
Al genial intelectual europeo lo conocen en todo el orbe, al igual que en nuestro archipiélago, por los picarescos relatos cortos, incluidos en el volumen Decamerón, cuya lectura los ilustres prelados devoraban con avidez en la época en que fuera publicado, mientras se regocijaban al máximo con las situaciones picantes descritas en sus páginas…, pero le prohibían al pueblo que lo leyera, porque, según la falsa moral cristiana («haz lo que yo digo, pero no lo que yo hago»), constituía un verdadero «atentado al pudor y a las buenas costumbres»; virtudes que debían configurar el estricto código ético-moral que regulara el «adecuado» comportamiento psicosocial, sobre todo de la mayoría de aquellas familias que no tenían una sólida posición socio-económica.
Una vez más, aparecen en la capital cubana los cuentos del Decamerón para mostrarle a la población citadina dos de sus más atrevidos relatos cortos. Para ello, la directora de Gaviota Teatro ha llevado al proscenio, a través de la sátira y el humor criollo, situaciones que, al extrapolarlas a nuestro medio insular, generan en el auditorio no solo la carcajada a mandíbula batiente, sino también la inevitable reflexión filosófico-antropogénica.
La trama principal gira alrededor de un grupo de actores que se ven obligados a huir de la localidad donde residen por temor a contaminarse con una epidemia que azota a la población, y consecuentemente, deciden refugiarse en un lugar alejado del foco de la afección infecto-contagiosa que los amenaza. De ahí, surge la necesidad de entretenimiento y la directora del colectivo teatral sugiere representar dos cuentos del Decamerón.
El primero se desarrolla en un convento, donde las monjas experimentan los rigores de la represión sexual, así como la frustración, en esa misma esfera personográfica, de la abadesa (Migdalia Ferrer).
En ese contexto dramatúrgico, se esboza con tacto y profesionalidad el tema gay, cuyo personaje representativo es el jardinero Nuto (Misael Álvarez), quien hastiado de los malos tratos de la señora abadesa y de las burlas de que es objeto por parte de las hermanas (Elisabeth Rosales, Juanalise Ricardo, Yura López y Amalia Sánchez) abandona el cargo y le propone a su amigo Masseto (Evelio Ferrer), un joven apuesto y bien dotado, que lo sustituya en esa función. El chico disimula ser sordomudo para poder franquear las paredes del convento, cuya entrada está ¿prohibida? a los representantes del sexo masculino.
Desde el mismo momento en que logra su objetivo, comienza una odisea sexual con las insaciables hermanas, tarea que lo deja sin fuerzas y energía…, no sin antes hacer que se produjera el «milagro» de poder hablar para protestar por el constante acoso sexual de que es ¿víctima?
El segundo versa sobre la infidelidad conyugal y la condena que solía infligírseles a las mujeres que cometían adulterio, delito tipificado e incluido en el Código Penal vigente en aquella época socio-histórica: la pena de muerte en la hoguera cuando la adúltera era sorprendida in fraganti por el esposo.
En ese ambiente, tan relajado como el anterior, Felipa (Yura López), una joven atractiva y seductora le es infiel al envejecido cónyuge (Francia Colina) y este lleva el caso a los tribunales, donde se decidirá la suerte de Felipa, quien declara en la vista oral que el marido no satisface el «fuego interno» que le quema las entrañas; por esa razón, busca el desahogo necesario en el joven Lazarino (Evelio Ferrer).
Después de hacer las indagaciones pertinentes, el juez (Migdalia Ferrer) absuelve a la acusada y la declara inocente de la grave acusación que se le imputa, no sin antes escuchar el criterio de las mujeres (Marta Salema, Blanca Corona y Amalia Sánchez), quienes reclamaron para los hombres infieles idéntica condena. ¿Actitud feminista en aquel entorno social, donde prevalecía el machismo a ultranza?
No obstante la juventud de la mayoría de los actores que participan en esos divertidos relatos, escapados de la fértil imaginación de Giovanni Boccaccio, y caracterizados —básicamente— por la palpitante actualidad de los temas humanos y sociales que en ellos se desarrollan, demostraron que saben dosificar muy bien los recursos técnico-expresivos, así como el lenguaje verbal y gestual (sin abusar, en modo alguno, de las palabras mal sonantes ni de marcadas insinuaciones vulgares u obscenas, tan comunes hoy, tanto en las puestas en escena, como en las telenovelas y teleseries), conocimientos teórico-prácticos adquiridos en la academia y consolidados —con mayor o menor efectividad— en la praxis teatral.
Los actores no solo interpretaron los simpáticos personajes a los que les prestaran piel y alma, sino también cantaron y bailaron al compás de la buena música cubana. Por otra parte, los artistas se divirtieron e hicieron reír con creces a los espectadores.
En la coda de la obra, el actor que desempeñara los papeles de Masseto y Lazarino exclamó: «¿Qué han hecho contigo, Giovanni Boccaccio?» Interrogante a la que este cronista respondería: "escenificar tus cuentos para divertir al público e incitarlo a meditar (hacer silencio interior para escuchar los sonidos que emite nuestro yo, el auténtico, el verdadero) acerca de problemas humanos y sociales que acaecen en todas las épocas y todos los tiempos.
Foto. Raúl Olivera Hernández
Editado por Heidy Bolaño
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Francisco Blanco Hernández y Francisco Blanco Ávila
